Pasa algo muy interesante con las bandas que no tienen un bajista. Por defecto, en una banda sin bajista la guitarra va a verse forzada a rellenar de algún modo el espectro sónico de las frecuencias bajas. Esta restricción es muchas veces el catalizador de enfoques alternos y creativos a la hora de hacer música. No puedo realmente describir este fenómeno, es algo que me gusta llamar "libertad en la restricción". No sé por qué, pero siento que la libertad y agilidad en una banda es mayor mientras menos integrantes se encuentren en esta.
1. Japandroids - Post-nothingJapandroids es un dúo de Vancouver que me recuerda a Hüsker Dü, Smashing Pumpkins, y otras bandas de los 80's-90's sónicamente. Para compensar la falta de un bajista, la guitarra es dividida y enviada a dos amplificadores, uno sucio, uno limpio. Este disco es genial, es muy fácil conectar con él pero eso no significa que sea complaciente.
Post-Nothing2. 1994! - Thank you arms and fingersDúo de Lancaster, Pennsylvania con una mezcla muy sabrosa de influencias. Por un lado, la inevitable presencia del punk en diversas manifestaciones (logré percibir desde Misfits hasta Hot Water Music) pero todo repotenciado con una base math-rock y post-hardcore (Ghosts and Vodka?). El guitarrista y el baterista sincopan en destiempos y patrones compuestos bastante técnicos y trabajados pero de algún modo logran que todo suene crudo y salvaje. A diferencia de Japandroids, 1994! no intenta rellenar el vacío de un bajo ausente, al contrario, lo hace evidente para enfatizar la crudeza de su música. A semejanza del Post-Nothing, Thank you arms and fingers pretende ilustrar a 1994! tal y como es en vivo. Con el amplificador de guitarra sonando al costado de la batería y del otro lado no se escucha nada por que bueno.. no hay nadie más.
Thank your arms and fingers3. Pig Destroyer - Prowler in the yard
Ahora una nota completamente distinta. Pig Destroyer es un trío de grindcore de Virginia. A diferencia de otras bandas en el género, Pig Destroyer posee: a) una voz mucho mas agresiva que grita, no gruñe; y b) mucho mejores letras, de un corte bastante poético. Lastima que de estas últimas ninguna es discernible, dadas las exigencias de este tipo de música. Scott Hull, guitarrista también de Agoraphobic Nosebleed, grabó este disco en su sótano, utilizando guitarras de 7 cuerdas y el resultado está bastante lejos de ser amateur. Destrucción pura.
